Timár Folklór Kft.
Hungary
H-1125 Budapest, Virányos út 21/A
Phone: +36 (1) 176-0046, +36 (30) 509-137
Fax: +36 (1) 388-4150
E-mail: timar-folklor@mail.matav.hu
Timár Folklór Kft. néptáncoktatással, koreográfusképzéssel, óvónők és tanítók néptánc-továbbképzésével, valamint nemzetközi néptánctanfolyamok szervezésével foglalkozik. Együtteseink elméleti előadásokkal és oktatással egybekötött bemutatókat tartanak óvodáknak, általános iskoláknak, gimnáziumoknak és egyetemeknek.
Timár Folklore Ltd. is engaged in teaching folk dance, choreographers’ instruction, nursery-school teachers’ and teachers’ further education in folk dance, and the organization of international folk-dance courses. Our ensembles also give performances coupled with ethnography lectures and the teaching of folk dance in nursery schools, elementary schools, high schools, and universities.
Fotók: Berta István, Korniss Péter, Szelényi László, Mészáros Géza.
Csillagszemű Gyermektáncegyüttes (Starry-Eyed Children’s Dance Ensemble)
“Alapvető emberi jog, hogy minden gyermek megtanulhassa édesanyjának beszédnyelvét. Ugyanez a jog a játék és a tánc esetében is meg kell illesse gyermekeinket.” — Timár Sándor
“All children have the fundamental human right to learn their mother’s language. They must have the same right in connection with games and dance as well.” — Sándor Timár
A Timár-módszer a néptánc világában ugyanazt jelenti, mint a Kodály-módszer a zenében. A Csillagszemű Gyermektáncegyüttes az a táncpedagógiai műhely, amelyben a gyerekek a néptáncot anyanyelvként tanulják. A Timár Sándor által 1993-ban alapított, Magyarországon és Európában is egyedülálló együttesben 200 — négytől tízéves korú — gyermek táncol. A gyermekek a próbák és a színpadi szereplések során, tehát a néptánc újraszületésének pillanataiban fedezik fel a közösségi lét öröklött rendjét. Ebben az ősi rendben a tánc-anyanyelv ismerete teszi számukra természetessé az eligazodást.
The Timár method in the world of folk dance corresponds to the Kodály method in music. The Csillagszemű (Starry-Eyed) Children’s Dance Ensemble is a pedagogical workshop that shows how it is possible, and what it means, to teach folk dance as a mother tongue. The ensemble, which is unique in Hungary and even in Europe, was formed in 1993 by Sándor Timár. Two hundred four-to-ten-year-old children are dancing in it. The children discover the inherited order of community life during the rehearsals and performances, which are the moments of folk dance’s revival. For them, in this ancient order, the knowledge of dance as a mother tongue makes orientation natural.
A két együttes bemutatkozása (1996)
„És hogyan oldják meg az utánpótlást?” — kérdezte a kilencvenéves Igor Mojszejev az Állami Népi Együttes vezetését, amikor — augusztus 30-án — a más napi Operaházi világsztárgálán sztárvendégként évtizeddel ezelőtti, kedves budapesti emlékeinek színhelyére látogatott. Serfőző Sándor igazgató röviden felvázolta a Táncművészeti Főiskolán az idén harmadik évtizedébe lépő néptánc-képzés mikéntjét, mire Mojszejev így reagált: „Nagyon rosszul teszik, hogy nincs saját iskolájuk. Az Önök módszerével mi is megpróbálkoztunk a Nagy Színházzal való kooperációban. És nem vált be. Az egyik mester azt mondta a növendéknek: »Fiam, neked görbe a lábad, menj át a néptánctagozatra!« A másik azt mondta: »Neked, kislányom, vastag a combod, …, vagy rövid a derekad… — Menj át a néptánctagozatra…!« Ekkor úgy határoztam, hogy ez így nem mehet tovább. A néptáncművészetnek ugyanolyan tökéletes adottságú és alkatú táncosokra van szüksége, mint a balettnak. Mi nem vagyunk szemétláda! — És ma a Mojszejev-együttes 115 táncosa mellett évente negyven növendékkel és harminc pedagógussal (!) működik az iskola. Így a növendékek, s főleg a legjobbak, szinte észrevétlenül be tudnak állni a nagy együttesbe, és már növendékkorukban elsajátítják a repertoárt.”
Valószínűleg ugyanez a szándék vezérelte Timár Sándort, az Állami Népi Együttes művészeti vezetőjét és koreográfusát, amikor 1993-ban a társulat gyermekegyütteseként megalakította a Csillagszemű gyermekcsoportot, amelyben akkor az óvodáskorú gyerekektől a kis kamaszokig, több mint százan kezdték meg a magyar néptánc-anyanyelv elsajátítását. Az évek folyamán nemcsak sikeres vizsgákat tartottak a Budai Vigadóban, nemcsak külföldön turnéztak Timár Sándor és Nagy Erzsébet (az ÁNE volt szólistája) művészeti vezetésével, de önállósultak is. Jelenleg Timár saját gyermekegyütteseként működnek, s mutatkoztak be mintegy kétszázan (!) a Pesti Vigadó színpadán. A június 7-i műsor — „…csak tiszta forrásból” címen — egy másik együttest is avatott: a gyerekcsoportból felserdült lánykákból és jobbára igencsak pelyhedző állú legénykékből álló Timár Kamara Táncegyüttest.
A törekvés egyértelműnek látszik: a Timár-módszer segítségével az Állami- és Erkel-díjas koreográfus a kellő időben elkezdte átmenteni és tovább éltetni a Timár-repertoárt. Friss lendülettel, újjászületett pedagógusi hittel és bizalommal a növendékek iránt, akik — miként ez az Öt legény táncán, a lírai, zenei feldolgozású Párosítón (Bartók hegedűduóira), a kicsik által is színpadi rutinnal bemutatott Mikrokozmosz-etűdökön (Bartók), a gyönyörű Szlavóniai karikázón, vagy az ünnepi hangulatú Nádasmenti táncok előadásán is átsugárzott —, ugyanezt a hitet és bizalmat érzik a „Mester” iránt.
Timár e fiataloknak már betanítható régi, s számukra most komponált új koreográfiáit — Nánási Rita ugyancsak pompás jelmezeiben, és a Gáspár Álmos vezette ÁNE-népzenészek, továbbá Maczkó Mária ének- és Szíj Rózsa zongorakíséretével — e két új társulat egymással is tökéletes harmóniában, változatos műsorszerkesztésben tolmácsolta. Újonc létük ellenére máris hivatásos mércével mérhetően. És — a kicsik nevét se meghazudtolva: mindnyájan csillagszeműen!
Közreműködő / Contributor: Julius Horvath.
Timár Kamara Táncegyüttes (Timár Chamber Ensemble)
“A magyar falu régi és új dallamanyaga magyar kultúrkincs, olyan kultúrkincs, amit nem jelenlegi szomszédainktól vettünk kölcsön, hanem amiből mi adtunk nekik.” — Bartók Béla
“The material of old and new style Hungarian village song is a Hungarian cultural treasure — the kind of cultural treasure which we did not borrow from our current neighbours, but rather the kind from which we have given to them.” — Béla Bartók
Timár Sándor, a hetvenes évek legendás Bartók Együttesének vezetője, a Magyar Állami Népi Együttes élén végzett 15 éves munkája mellett 1996-ban létrehozta magántársulatát, Timár Kamara Táncegyüttes néven. Az egyéni teljesítményen alapuló, bensőséges kamaraműfaj olyan új feladatok elé állítja a koreográfust, amely a szólótáncosok előadói egyéniségére épít. A 10 pár táncossal, 5 tagú zenekarral színpadra lépő professzionális magántársulat az eredeti forráson alapuló nagykövete a magyar néptáncnak a világban.
Sándor Timár, the leader of the legendary Bartók Ensemble of the 1970s and, for 15 years, head of the Hungarian State Folk Ensemble, created his private ensemble in 1996, called the Timár Kamara Ensemble. In the intimate chamber style based on individual achievement, the choreographer’s task is built on the solo dancers’ performing personalities. This professional ensemble performs with 10 couples of dancers and an orchestra of 5 musicians. The Timár Kamara Ensemble is the travelling ambassador of Hungarian folk dance based on original sources, and directly corresponds to the Kodály method in music.
“Azt gondolom, Magyarország nagyon szerencsés, hogy ilyen elevenen élő néptánc-hagyománnyal rendelkezik. A magyarországi táncház-mozgalom nemcsak azt demonstrálja, hogyan őrizhető meg a néptánc színpadi megjelenítés által és muzeális értékként, hanem úgy, hogy az mint megélt tapasztalat épül be az emberek életébe. Ebből a szempontból Magyarország a misszióját teljesíti a világban. Azért, mert szükségünk van erre az eleven élményre, szüksége van rá különösen a felnövekvő nemzedékeknek. … Önök csodálatos dolgot csinálnak a gyerekekkel! Szeretnék együttműködni Önökkel a jövőben, mert a világ minden táján így kell tanulni a gyerekeknek énekelni és táncolni, ahogy ezt ma este itt láttam!”
— Yehudi Menuhin, a táncház-mozgalomról, a Timár Kamara és a Csillagszemű műsoráról. 1996. október 26., Budapest Kongresszusi Központ.
“I think Hungary is very fortunate in having such a still very living folk tradition. The phenomenon of the dance house movement in Hungary demonstrates not only how folk dance can be preserved through staging and museum-type exhibits, but through assimilation of the lived experience of the people. In this respect, Hungary is fulfilling its mission in the world, because we need that living experience, especially for the young people growing up. … It’s a wonderful thing that you do with the children! I would like to collaborate with you in the future, because children have to learn dancing and singing all over the world like how I saw it here tonight!”
— Yehudi Menuhin, on the dance-house movement and the performance of the Timár Kamara and Csillagszemű ensembles. October 26, 1996, Budapest Convention Center.













